Os mais assistidos de Fevereiro:

10º – Animais Unidos Jamais Serão Vencidos
9º – Rango
8º – Bruna Surfistinha
7º – Gnomeu e Julieta
6º – Sucker Punch: Mundo Surreal
5º – Sexo sem Compromisso
4º – Sem Limites
3º – VIP’s
2º – Invasão do Mundo: Batalha de Los Angeles
1º – Esposa de Mentirinha

Agora, vamos às estreias esperadas para Abril!

Com a incrível participação de Anthony Hopkins, que será eternamente lembrado por sua protagonização na trilogia que conta a história do Dr. Hannibal Lecter, além da brasileira Alice Braga, o filme remonta a história de um seminarista que entrou para o seminário apenas por falta de opção. A sua decisão era a de abandonar o seminário no último minuto, mesmo sem saber o que fazer em seguida. Porém, o padre superior o convence de que essa não seria uma boa ideia e o convida a participar de um curso de exorcismo no Vaticano. Ele aceita e vai.

O seminarista Michael Kovak e o padre que ministrou o curso de exorcismo

Apesar de ter passado por 4 anos no seminário estudando teologia, Michael (o seminarista interpretado por Colin O'Donoghue) ainda é uma pessoa muito incrédula com relação aos demônios e às possessões demoníacas. É aí então que ele é enviado para conhecer o Padre Lucas (Anthony Hopkins), um antigo padre jesuíta exorcista de Roma que abala não somente as crenças e a fé de Michael como a nossa (in)credulidade.

Padre Lucas

É claro que todo filme sobre exorcismo vai ser comparado ao já aqui citado "O Exorcista", um grande clássico do terror que assombra muita gente até hoje. Mas em "O Ritual" o que aparece é algo que é, provavelmente, muito mais verossímil, ou seja, próximo da realidade, do que aquilo mostrado em "O Exorcista": não espere por jorros de vômitos verdes ou xingamentos e palavrões horrendos, mas algumas cenas (muito bem feitas e editadas, por sinal) conseguem também nos incomodar na hora de dormir.

Uma garota possessa que está sob os cuidados do Pe. Lucas

Independente da sua religião, credo ou fé, este é um ótimo filme que, como o próprio Anthony Hopkins disse, não é para a conversão de ninguém e sim para fazer com que as pessoas reflitam um pouco a mais sobre vários aspectos e temas abordados ao longo do filme além da própria questão do exorcismo em si (muitas vezes confundido com problemas psicológicos).

Nome Original: "The Rite"
Direção: Mikael Håfström
Duração: 114 minutos
Gênero: Terror

P.S.: Desculpem-me pela ausência. Aqueles que estão cursando algum curso superior sabem do que eu estou falando.

“Zumbilândia” conta a história, inicialmente, de um rapaz, cujo nome é omitido e por isso é chamado apenas de Columbus, que acredita ser um dos últimos norte-americanos a ter sobrevivido a uma epidemia (se é que posso chamar assim) de zumbis. Ele também funciona como narrador da história e nos vai enumerando as regras criadas por ele mesmo que o salvaram de não se tornar um zumbi.

Tentando voltar para a sua cidade Natal, ele encontra outro sobrevivente que está seguindo na sua mesma direção, o Tallahasse. Eles unem forças para continuarem sendo os últimos sobreviventes. É claro que muita coisa acontece (inclusive o encontro com mais sobreviventes) e a mescla de ação, aventura, comédia e terror dá samba(!).

O trabalho diferenciado com a temática dos zumbis é um dos atrativos que deu certo: trabalhar com zumbis de todas as idades e de todos os tipos e as maneiras utilizadas para aniquilar os zumbis é fantástica. Então, caro leitor, o que você está esperando? Vá agora correndo a uma locadora (ou recorre a métodos ‘ilícitos’, se for de sua preferência) e não deixe de assistir Zumbilândia!

Nome Original: Zombieland
Lançamento: 2009
Duração: 88 minutos
Atores Principais: Woody Harrelson, Jesse Einsenberg, Emma Stone e Abigail Breslin
Direção: Ruben Fleischer

Pois bem, o mês de fevereiro foi bem agitado, cheio de estreias de filmes que concorreram à premiação da Academia, como "O Discurso do Rei" e "Cisne Negro". No cinema nacional nós tivemos a grande estreia de "Bruna Surfistinha", estrelado por Deborah Secco e que liderou as bilheterias do Brasil nessa última semana. Acompanhe:

10º – Bravura Indômita
9º – Zé Colmeia – O Filme
8º – Caça às Bruxas
7º – O Ritual
6º – Desconhecido
5º - O Discurso do Rei
4º – Cisne Negro
3º – Besouro Verde
2º – Justin Bieber: Never Say Never

1º – Bruna Surfistinha

Fonte: UOL Cinema – de 25/02 a 27/03

Vamos agora às estreias previstas para o mês de março!

Fonte: Cineclick

Após um mergulho em um lago no bairro campineiro de Barão Geraldo em 1979, Mário (um pseudônimo para Marcelo) ficara tetraplégico. Todo o sofrimento da descoberta da sua tetraplegia, a vida dentro do hospital, as horas infindáveis de fisioterapia, as novas adaptações… tudo nos é narrado com um certo humor, apesar de tudo, partindo do ponto de vista de quem realmente teve que passar por isso e não teve outra escolha: ou vivia-se com humor ou a vida seria mais desgostosa e amarga do que ela poderia ser.

Marcelo Rubens Paiva

Não somente a problemática da tetraplegia nos é mostrada: as caçadas promovidas na época da Ditadura Militar no Brasil atingem a sua caça e seu pai, o deputado federal Rubens Beyrodt Paiva, fora levado para nunca mais ser visto. E mesmo com tudo isso, Mário/Marcelo ainda consegue escrever tudo de maneira cômica e não tem vergonha de expor o seu machismo, a sua infantilidade perante situações mais graves e mesmo sua vaidade e suas fraquezas.

Best-Seller da década de 1980, “Feliz Ano Velho” surge com uma linguagem diferente, como um diário escrito para ser lido por outros; como um alerta; como um grito desesperado de alguém que precisa vomitar tudo aquilo que está lhe corroendo por dentro e que precisa, urgentemente, ser expelido. Uma leitura rápida (tão rápida quanto este Review) e prazerosa que poderá proporcionar bons momentos de reflexão. Para aqueles que querem ir mais longe, há uma adaptação cinematográfica de 1987 que conta com as participações de Malu Mader, Marcos Breda, Betty Gofman e Marco Nanini.

Cena do Filme de 1987

Título: “Feliz Ano Velho”
Ano de Lançamento: 1982
Editora: Objetiva
Nº de páginas: 272

Para não dar spoilers, contarei parcialmente o primeiro episódio (Pilot) da série: são apresentadas três tipos bem distintos de família: a primeira conta sobre um casal comum que possuem três filhos, a segunda mostra um casal de gays que acabaram de adotar uma linda garotinha no Vietnã e a terceira família apresenta um coroa ricaço casado com uma colombiana muito atraente que já tem um filho do seu primeiro casamento. Conforme a série vai progredindo, os personagens vão mostrando sua personalidade e sua comicidade.

Inicialmente, ninguém espera muita coisa da série por se tratar de problemas familiares além de que está cada vez mais difícil encontrar uma sitcom que valha à pena. E talvez essa falta de expectativa faça com que a série se torne tão boa e querida por muitos. Eu mesma já posso dizer que ela está entre as minhas séries preferidas.

Ao tratar de diferentes assuntos que são bem atuais, a série levanta questões sérias sem seriedade: a forma como a homofobia é encarada, por exemplo, e a questão da adoção por casais gays nos faz pensar sobre e acaba nos mostrando (claro que com uma não total veracidade) que eles acabam enfrentando os mesmo problemas e dúvidas de casais heterossexuais que acabaram de ter o primeiro filho. Além disso, o preconceito para com casais de idades muito diferentes é um ponto também tocado pela série: eles se amam de fato ou é apenas um interesse (dele pelo corpo jovem e bonito e dela pelo dinheiro)? Mas tudo isso entra por um viés cômico que nos faz pensar sem aquela preocupação de tomar de fato um partido, sem a preocupação de julgar erroneamente simplesmente porque nos é apresentado como algo para rirmos ao mesmo tempo.

Posso dizer que Christopher e Steven acertaram em cheio e que essa seja, talvez, uma nova fase para a ABC (canal pelo qual a série é transmitida nos Estados Unidos), cujo forte não é a comédia. Para se dar boas risadas e aproveitar sem culpa, “Modern Family” é uma ótima porção de 20 minutos.

Duração: aprox. 20 minutos
No Brasil: Transmitida pela Rede Bandeirantes, segundas às 22:15h
Temporada: Segunda (em andamento)
Gênero: sitcom, pseudodocumentário
Produtor: Fox

P.S.: Happy Valentine's Day (:

Comemorando a sua 50ª animação, os Estúdios Walt Disney produziram mais um belo conto de fadas baseado nas famosas histórias dos Irmãos Grimm: Rapunzel. O projeto, que deveria ter sido lançado inicialmente em 2007, é o longa-metragem de animação mais caro até o momento: cerca de 260 milhões de dólares, levando em torno de seis anos de produção. Tendo em vista não querer perder o público infantil masculino (que fez com que a animação anterior “A Princesa e o Sapo” não obtivesse o retorno esperado), a Disney preferiu mudar o nome inicial de “Unbraided Rapunzel” (‘Rapunzel sem Tranças’, tradução livre) para “Tangled”, que no Brasil veio a se chamar “Enrolados”. Essa história deu tão certo que, até agora, a animação recebeu dois Globos de Ouro: o de “Melhor longa-metragem animado” e o de “Melhor canção original” por “I See the Light”. Até mesmo Quentin Tarantino chegou a dizer que “Enrolados” está entre os seus cinco filmes favoritos de 2010.

Para aqueles que, por uma razão e outra, não conhecem a história de Rapunzel, darei um breve resumo a partir do filme: uma gota de luz do Sol caiu dos céus fazendo nascer uma flor dourada mágica, que poderia curar qualquer tipo de doença. Sendo assim, ela fora usada para curar uma terrível doença que tomava conta da amada Rainha de um certo reino. Feito isso, sua doença fora, de fato, curada e uma linda princesa com os cabelos dourados nascera, chamada Rapunzel. Mas, antes que essa flor pudesse curar a Rainha, ela dava a uma velha o sonho de toda mulher atual: a eterna juventude. E tudo o que esta velha (Gothel) precisava fazer era cantar, mas era necessário fazê-lo todos os dias. Como a flor já não mais existia, Gothel foi atrás da princesinha e descobriu que agora os seus cabelos possuíam a magia da flor, mas que jamais poderiam ser cortados ou eles não funcionariam. Assim sendo, Gothel roubara Rapunzel e a prendera em uma torre extremamente alta, mantendo-a lá dizendo que ela jamais poderia conhecer o mundo externo, pois era muito perigoso. E, como em qualquer conto de fadas, um certo “príncipe” (Flynn Rider) aparece para resgatá-la.

Rapunzel

É claro que a história do filme não segue exatamente o conto dos Irmãos Grimm, mas a sua essência permanece e, seguindo as velhas histórias como “Branca de Neve e os Sete Anões” e “Cinderela”, “Enrolados” trás uma adorável princesa que possui um estreito laço com os animais (em especial com um camaleão chamado Pascal). Além disso, o caráter de musical faz mesmo com que volte à tona aquela coisa mágica e mítica das princesas da Disney, com um acréscimo de humor muito gostoso, além de um final digno de conto de fadas. (e eu juro que não estou dando spoilers!) Além disso, ao tratar de um tema tão atual, que é a eterna busca pela beleza e pela juventude, aliado a uma história tão antiga, deixa o filme ainda mais espetacular.

Um filme para ser visto não somente pelo público infantil (e os pais que o acompanham), mas sim por todos aqueles que gostam de animação, musical, humor ou magia, já que, de acordo com o site de análise crítica de filmes, Rotten Tomatoes, "Embora esteja longe de ser o melhor filme da Disney, Tangled é de um visual deslumbrante, além de entretenimento devido para um clássico de animação cânone do estúdio". Além disso, o original em inglês conta com as vozes de Mandy Moore ('Um Amor para Recordar') e de Zachary Levi (da série 'Chuck') e na versão brasileira temos a voz do querido Luciano Huck dublando o "príncipe" Flynn Rider. Pode ter certeza de que "Enrolados" não vai te decepcionar!

Nome Original: “Tangled”
Duração: 100 minutos
Direção: Nathan Greno e Byron Howard
Roteiro: Dan Fogelman (Baseado no conto Rapunzel dos Irmãos Grimm)
Estreia: 24 de novembro (EUA) e 14 de dezembro (Brasil)
Censura: Livre

Esta coluna é para aqueles que, como eu, são apaixonados por cinema e sempre anseiam pelas novidades e lançamentos de filmes.

Esta coluna irá ao ar toda primeira sexta-feira do mês trazendo não só os felizardos das bilheterias brazucas do mês anterior mas também os lançamentos esperados para o mês atual (que também poderão aparecer por aqui na coluna Review!)

E vamo que vamo começando com os mais vistos nas bilheterias do Brasil no mês de janeiro (pesquisa feita de 21 a 23 de janeiro)

10º – Incontrolável

9º – Brasil Animado 3D

8º – Desenrola

7º – Além da Vida

6º – Entrando Numa Fria 3

5º – As Viagens de Gulliver

4º – De Pernas pro Ar

3º – Zé Colméia – O Filme

2º – Enrolados

1º – O Turista

Fonte: UOL Cinema

E agora, a parte mais esperada: as estreias previstas para fevereiro para os cinemas brasileiros

04/02

O Vencedor

Cisne Negro

Santuário

11/02

O Ritual

Burlesque

A Mentira

Bravura Indômita

O Samba que Mora em Mim

De Homens e Deuses

Assassino a Preço Fixo

O Discurso do Rei

18/02

127 Horas

Trabalho Interno

O Besouro Verde

Incêndios

25/02

Sexo sem Compromisso

Namorados para Sempre

Bruna Surfistinha

Jogo de Poder

Fonte: Cineclick

Como a grande espera é por "O Cisne Negro", que já está com várias indicações ao Oscar, vejam logo abaixo o trailer juntamente com "O Discurso do Rei"

Espero que tenham gostado da nossa nova coluna e que, caso alguém tenha alguma sugestão, dúvida ou reclamação, é só deixar um comentário aqui mesmo

Baseada na série de livros de Cecily von Ziegesar de nome homônimo, a série manteve algumas das características dos personagens criados pela autora, mas que foram sendo adaptados conforme o público se identificava e aprovava (ou não) certas atitudes. E essa é a graça da série: essa relação entre os criadores (os mesmo de 'The O.C.') e roteiristas com o público que fez com que a narrativa se desviasse por completo da história original de Cecily.

As histórias da série são narradas por uma blogueira que adora espalhar as fofocas e boatos dos mais famosos moradores do Upper East Side tornando, muitas vezes, viver em paz um sonho. Começando com o retorno de Serena van der Woodsen, aquelas que todos amam odiar porque é linda, alta, loira e rica, que ficou fora por cerca de seis meses e ninguém sabe ao certo o porquê. Sua melhor amiga (ou quase isso) é Blair Waldorf, a mais popular dentre a sociedade nova-iorquina, é perfeccionista e competitiva. Blair namora Nate Archibald que é amigo de Chuck Bass, um verdadeiro canalha. Temos também um núcleo mais “pobre” e, por isso, que sofre certo preconceito por parte dos mais afortunados: são os irmãos Humphey, Dan e Jenny.

Personagens principais de Gossip Girl

A história da série agradava e bastante seu público quando começou (especialmente a relação conturbada entre Blair e Chuck logo no início da primeira temporada), mas foi perdendo força ao longo de suas temporadas: a história passou a não fazer mais tanto sentido e fugiu-se um pouco da proposta inicial. Como os personagens principais ainda estavam na High School, era fácil para a gossip girl espalhar os boatos e ter um público que se importasse de fato com tais notícias. Mas então, na terceira temporada, alguns deles entram para a faculdade e, então, já não faz mais tanto sentido o falatório constante sobre suas vidas, mas, mesmo assim, a série continuou. E não somente isso, mas a os roteiros que passaram a ficar cansativos fizeram com que a série começasse a perder prestígio e público. Na Warner Channel, por exemplo, a série passou do chamado Prime Time, o horário nobre, para o domingo à noite e agora o canal nem mesmo está exibindo a quarta temporada, que é a mais recente.

Blair e Serena

Quando a narrativa passou a perder sentido, muitos confessam que continuaram assistindo a série numa esperança de que ela melhorasse e mesmo por conta do glamour que ela trás: as roupas usadas pelas personagens principais enchem os olhos das meninas assim como a beleza dos atores. E talvez ‘Gossip Girl’ seja hoje muito mais um folhetim de moda (como é um exemplo a febre das tiaras e acessórios de cabelo usados por Blair) do que uma série com uma boa história (apesar de que eu não estou acompanhando a quarta temporada para ter noção de como se encontra a série).

Os looks de Gossip Girl que inspiram as meninas

Duração: aprox. 40 min.
Produtores: Josh Schwartz e Stephanie Savage
Temporadas: até o momento, quatro
Atores Principais: Blake Lively (Serena), Leighton Meester (Blair), Penn Badgley (Dan), Chace Crawford (Nate), Taylor Momsen (Jenny), Ed Westwick (Chuck)

“À Espera de um Milagre” fora escrito de maneira diferente, proposta por seu produtor: de maneira seriada, de tempos em tempos partes do romance seriam lançados ao invés do romance inteiro de uma só vez, da mesma maneira que aconteciam com os romances de Dickens, lidos em voz alta pela sua mãe para seu irmão e para o próprio Stephen. Como a ideia daquele o perturbava muito e ele não tinha tempo para escrevê-la, King acreditou que aquela seria uma ótima saída.

A história se passa nos anos da Grande Depressão estado-unidense, por volta de 1935, em uma penitenciária chamada Cold Moutain onde havia também o temido corredor da morte, onde a “Velha Fagulha”, como era conhecida a cadeira elétrica, esperava para que homens com terríveis culpas pudessem sentar em seu colo e quitar a dívida com o Estado.

O personagem principal é o carcereiro Paul Edgecombe, que nos conta um pouco de sua história ao longo dos anos em que trabalhou em Cold Mountain e de como conhecera Jhon Coffey, um dos condenados mais intrigantes que Paul já havia visto. É claro que outros personagens como o francesinho Eduard Delacroix e seu ratinho Sr. Guizosc também nos cativam, mas nenhum como Jhon ou Paul. Até porque Jhon é uma pessoa especial, apesar de ter sido acusado de estuprar e matar duas meninas.

Paul Edgecombe e John Coffey

O filme consegue ser bem fiel ao livro, porém este segue como que o fluxo de consciência do narrador, Paul, que já está em idade avançada e não consegue se lembrar muito bem a ordem dos fatos. Mas a adaptação cinematográfica conseguiu passar ao público as mesmas sensações e ideias que o romance. A magnífica interpretação de Tom Hanks, que na época já havia ganho o Oscar de melhor ator pelo filme “Forrest Gump”, completa a beleza e a magnitude desse filme dramático e macabro, mas com suas pequenas doses de humor e grandes rajadas de emoção.

Sr. Guizos

(Deculpem-me, caros leitores, mas não achei um trailer se quer legendado)

Livro

Título Original: “The Green Mile”
Editora: Objetiva
Páginas: 274
Lançamento: 1996

Filme

Título Original: “The Green Mile”
Gênero: Drama
Origem: Estados Unidos
Ano de Lançamento: 1999
Duração: 118 min.
Diretor: Frank Darabont

Update: Queridos leitores: vi que alguém havia dito que meus reviews são curtos e peço desculpas aos que também pensam assim, mas, para mim, acho melhor fazê-los mais curtos pra que o texto não fique cansativo e também para não entregar demais a história dos livros/filmes (:
Todos aqueles que tiverem sugestões, sou toda ouvidos (ou olhos, sei lá) (: